作为畅销书《廊桥遗梦》的终结篇,罗伯特・J・沃勒会设置怎样的浪漫元素呢?《高原上的探戈》有着梦幻般的魔力:一个男人和两个女人,人文情怀与商
故事并不复杂:建筑艺术家卡莱尔远离尘嚣,来到尚未完全开化的高原小镇萨拉曼达,以精湛的手艺建造了一栋实用且充满浪漫情调的房子,试图在这个印第安人沉静之地度过田园般的生活。他遇到了两个美丽女人:女巫一般神秘魅惑的苏珊娜・班缇恩与温柔能干的佳莉・戴维罗。两个女人具有不同的气质:苏珊娜意味着灵魂的安逸,佳莉意味着世俗的满足。两个女人在小屋里用香喷喷的厨艺、曼妙的身体以及犀利的思想喂养着卡莱尔。卡莱尔享受着快乐;小屋是伊甸园的象征。古老的乐曲还在缭绕,被喻为“经济动物”的众多商人纷至沓来,开辟公路,卡莱尔奋起抗争,试图保持人与自然的和谐,保持古老文明和濒危动物的安宁,然而“发展”的巨大经济浪潮不可阻挡,最终还是摧毁了卡莱尔心爱的小屋和他诗意的生活。
小说重复了一种声音:你不得不像河流一样逆转……卡莱尔身上凝结着某种人文情怀,他渴望摆脱迂腐的现实力量,痛恨“想要把整个世界都变成铺满混凝土和钢筋的沙漠”的那些经济动物,试图做一个商业时代的叛逆者,在自然和梦想中自由游荡。在萨拉曼达他感受到生命的意义、爱的豁达,以及灵魂救赎的信念的回归,开始了质朴纯真、无拘无束的生活,他为踩着庄严的鼓声、裸身起舞的苏珊娜颤栗,为“容易相处的甜心”的佳莉沉醉,为濒临绝境的鸟类动物奔走,为“古老的夜晚和遥远的乐声”流连……用他的话来说,一个男人除了试图寻找一片安宁与平静,什么也没做。然后他抗争开发商等“经济动物”,仿佛以一个自然主义者的使命,谱写一曲物质时代的人文挽歌。可以说,在卡莱尔身上,作者寄予了现代人内心渴望融入自然、重塑自我的渴望,并有着超越庸俗现实的浪漫满足。
在我看来,好的小说应该有洞察力,关注人自身的荒谬感,逼视这个世界的荒诞的疼痛与心灵的苦难。在《高原上的探戈》罗伯特・J・沃勒加入了人文情怀对抗商业物质的命题,用了不少篇幅来展现这种对抗,在一定程度上冲淡了浪漫的浓度,加剧了小说的厚重感。事实上,罗伯特・J・沃勒笔调闪烁着人文主义和自然主义的光芒,着力刻画商业时代的离经叛道的心灵寻找者,同时小说中有着大量细腻的景物描写,不只是情景的交融、气氛的渲染,更是表达着作者呼唤人与自然的和谐。小说的叙述是柔软的,渗透着唯美而伤感的情调。小说中不可思议的浪漫成分、富有神秘色彩的传奇轶事,以及充满人文主义的情感,无不烙上了某种“戏剧的愉悦”:一部浪漫小说所设置的戏剧性是来表现梦幻般的存在,从而让读者感受远离尘世的激情。在某种意义上,《高原上的探戈》书写了梦幻的可读性,在激情、浪漫与伤感的层面上有着生动的刻画,给人一种精神幻觉与艺术臆想的趣味,却欠缺深入人物内心的复杂的力量感,缺乏震憾灵魂的细节。这或许是一部以浪漫情调为主的畅销小说难以抵达的深度,毕竟浪漫小说营造的故事矛盾,是为了更好地张扬戏剧的愉悦,而不是侧重揭示冷酷的现实和人性的复杂。
或许《高原上的探戈》提供了一个书写畅销浪漫小说的范本:如何结合浪漫元素,抵达心灵柔软的高地,在情爱的空白之上,跳一曲充满诗情画意、刻骨铭心的探戈。
(《高原上的探戈》,[美]罗伯特・J・沃勒著,辽宁教育出版社出版)