霜晨
英国最伟大的画家之一约瑟・马洛德・威廉・透纳绘画作品珍品展首次来到中国,4月23日在中国美术馆隆重开幕,将透纳不同时期和特色的作品完整地呈现
六十年前,著名画家和美术教育家徐悲鸿发出宏愿,希望透纳的作品能够到中国展出。现在,在中英两国政府的支持下,透纳艺术的中国之行终于得以实现,这是中英文化交流的一件盛事,透过那些充满时代激情的水彩和油画,透纳的典型风格跃入眼帘:表现巨大“虚空”的云海霞光,雾气缭绕的山光水色,特别是反映了工业时代的蒸汽、速度与光亮。那些敏感而具有现代感的画中有旋转眩晕的波浪线条,白炽刺眼的太阳光芒,神秘幽远的深海区域,以及朦胧缥缈的日落景观……
在欧洲美术史上,透纳是一位有特殊地位的画家。他于18世纪末引领英国画坛,他毕生致力于风景画创作,并且把风景画推上了前所未有的高度,他将历史感怀和现实思绪引入风景画之中,使风景画如同历史画那样承载“崇高”内容,而彰显出前所未有的宏大与崇高。他把含义丰富的叙事成份及戏剧性激情融于风景画:将光、色、影和线条节奏结合,将厚涂肌理和运笔速度配合,形成自成一派的风景画风格。他的绘画不仅标志着在继法国古典风景画和荷兰海景画之后又一个风景画高峰期的来临,也因在国际性的浪漫主义绘画艺术中加入具有英国历史和环境特有的品格,而显示其独特而丰富的文化气质。在观察角度、创作思想以及技法探索中,透纳都远远走在当代画家的前面。今天,当人们谈到19世纪末的印象主义艺术和20世纪的抽象表现主义艺术时,似乎都可以上溯至18世纪的这位英国画家大胆而卓有成效的艺术探索。
透纳的绘画给中国画家和观众带来的审美享受不仅仅是富有浪漫激情的异国景色,如那些描绘历史的兴衰故事,在风浪和风雪中搏斗的渔夫和古代将士的绘画:更有中国人对风景的情有独钟以及赋予风景的道德和思想的内容;那些崇高的山脉和悠远的风景,人和环境融为一体的思想情感……使人们都能从透纳风景画中获得一份似曾相识的感情,而透纳自由挥洒的表现方式,会使有水墨写意传统的中国画家倍感亲切。此次来展的透纳重要代表作有:
早期:《海上渔父》(1796年展出),《特拉法加海战》(1806―1808);
中期:《暴风雪:汉尼拔和他的军队穿越阿尔卑斯山》(1812年展出)、《迦太基帝国的衰落》(1817年展出)、《滑铁卢战场》(1818年展出)、《佩特沃斯湖落口》(约1828年);
后期:强调光色效果和形象轮廓缥缈的名作如《议会大厦的火灾》(1834年)、《暴风雪――气船驶离港口》(1842年)、《光与色彩(歌德理论)――洪水灭世后的清晨》(1843年展出)、《狂暴的海》(1844―1846)以及《诺勒姆城堡的日出》(1845年)等。最后这幅画代表了透纳创立的独特风格,他因此被学者誉为印象派绘画先驱者。
这次展览是由泰特英国美术馆的策展人伊恩・沃瑞尔(LanWarrell)先生与中国美术馆学术部副主任徐虹女士共同策展,为了能让观众更好地了解透纳的艺术,根据展览场馆,策展人将透纳艺术分成五部分:1.成名之初。2.战争与和平中的不列颠。3.色彩的凯歌。4.现代大师的产生;户外绘画。5.进入光中。
这一序列为观众提供了透纳绘画及艺术思想的发展历程,呈现出循序渐进的欣赏和了解的线脉,同时也可以从不同的主题深入领会透纳绘画的文化内涵。以及它们在美术史上的意义。