这种例外也是因人而异。邹静之固然比雷蕾名头大，他是诗人、作家、剧作家，他创作的电视剧
有报道说，刘恒也在创作歌剧，不久就将与观众见面。对于一部尚未搬上舞台，公开亮相的剧作，我们很难说三道四。但我想，有人能以歌剧创作约请刘恒，一定是看中了他的实力、业绩和信誉。刘恒的小说至今还是新时期文学群峰耸立中的一座，他的电影创作亦享有盛誉，最近，他的首部话剧《窝头会馆》在首都剧场连演数十场，一票难求，也显示出他的舞台剧创作是颇有潜力的。
有人问我，这种跨界写作究竟说明了什么？是真有全能全才，还是有限的创作资源被少数人所垄断？这种创作能够保证艺术水准吗？说老实话，我没有本事回答这样的问题。我只能说，邹静之、刘恒都是很有才华的作家，他们在文学、戏剧、影视等领域的创作中都有非凡的表现。他们正年富力强，创作的激情如泉涌一般，对新的创作领域充满遐想，正是生命尚有活力的表现。有一次刘恒感叹时光流逝，催人渐老，说要抓紧时间做事，他是这么说的，也是这么做的。
其实，对观众来说，我们所关心的，还是剧作本身，演出本身，是不是真的能够打动我。能够打动我们的，我们就为之感动，为之哭，为之笑；不能打动我们的，我们也就无动于衷。如果一部作品能够打动许多人，使许多人动容，甚或还能引起一些思考，或得一些启示，那么，这部作品应该说就成功了。名家是这样，非名家也是这样。这就是现实的残酷性。刘恒的剧作还在创作之中，我们只有耐心等待；而邹静之的《西施》，我是看了的，它给我很大的惊喜，如果说，剧作家对于西施的诠释尚可讨论的话，那么，他的歌词则多有美轮美奂的妙境，给人一种出神入化的感觉。
众所周知，一直以来，剧本创作都是戏剧生产的薄弱环节，何止歌剧，即使话剧、京剧，以及其他地方剧种，莫不如此。一剧之本难求，绝非始于今日。大量剧作家的流失，亦是事实。所以，近年来，邹静之、万方、徐坤、刘恒等作家先后涉足戏剧创作，对于繁荣戏剧舞台是有贡献的，也是应该给予肯定的。我希望能有更多的、有实力的作家，加入到戏剧创作队伍中来，使我们看到更多的、别具一格的舞台表现。上个世纪的前30年，作为国粹的京剧空前繁荣，涌现出梅、尚、程、荀和余、言、高、马等一大批优秀演员，而背后支持他们的，却是以罗瘿公、金仲荪、齐如山为代表的一批“跨界写作”的文人政客。他们的这种作用或许能给我们一些启示，有的时候，这种跨界写作反倒会激发创作者的活力和灵感，使他们获得新的想象力。如果有人真的具有多方面的才华，只是顾虑“跨界”而没有被发现和发挥，也是很可惜的。
