赵占东喜爱画月夜、溪涧、泉石、劲藤和野草,他对这些看似平常的景致有着特殊的偏爱。画家借助娴熟的笔墨技巧,营构出或静谧、或风动、或绚丽的自然空间。赵占东画面色彩的处理十分得体,站在他的画前让人仿佛能够呼吸到不同季节的气息,产生美的遐思,领悟画面深处那无穷的蕴藉,感受画家对于自然美的吟哦。同时,画家通过疏密有致、极富韵律的线条去诠释他所领略的自然,枝条、山石、花草都被他赋予了节奏和生命。他用浓淡、虚实、干湿的笔触,刚柔、疾徐不断变化的线条书写永无休止的艺术符号,书写着赵占东独特的生生不息、雄浑奔放的生命之歌,是一曲用笔墨书写出的自然旋律和壮阔的视觉交响。他曾经说过“春夏秋冬,山野庭院,各种野草劲藤有着不同的姿致,撩拨着我的情怀,使我激动不已。”
赵占东致力于中国画改革,他的优势在于对中、西方绘画都作过深入的研究。七十年代初,油画作品《不误战机》等为其赢得了名声。八十年代,他转入了对中国画的研究。在这一过程中,他将中国画与西画进行了化合融通,寻求将西画艺术语言转变为中国画艺术语言的形式。20年磨一剑,赵占东凭借着他的艺术敏感和长期不懈的艺术实践,使他的中国画得到了美术界的肯定。赵占东将自己的花鸟画从传统的折枝花鸟画中解脱出来,并将其融入自然背景之中。赵占东说:“鸟是自由的生命,花是山水的眉眼,我探求用一种更新的艺术语言去表现山花的英气,泉石的风骨。”