2008年北京奥运会快要到了，在阳光般的兴奋与高尚的自豪之中，我还是多少有一点点担心。担心什么呢？担心2008年北京奥运的歌曲创作没有新意，没有诗意，没有创意，甚至没有纯中国、纯民族的精神与味道。
我的这种担心并非发之无端，而是从中国目前歌坛的词曲创作现状引发而来的。近年来，我国歌坛的词曲创
在而今的词曲创作上，还有一种状态，即优美民俗之风的庸俗化 家常里短，婆婆妈妈，絮絮叨叨，颠三倒四。这些歌词出现之始，自然是一种创造，一种智慧，一种新鲜，是别一种激情与亲切;但后来者蜂拥跟进，打小抄一样争相使用、重复使用，那么，先前的那种创造与创新的意义便被消解掉了，变成一种模式化、程式化，成为一种僵化辞令的机械组合。
歌词创作的这种现象，在中国歌坛应当算是一种较为普遍的现象了，“一窝蜂跟进”差不多成了歌词创作的一种“时尚”。几年前，那些颇有新意与诗意之美的歌词曾经让很多人陶醉。但歌词创作发展到今天，却仍然在原地踏步，在旧词上重复、变通、重组，在旧词上忸怩、徜徉与沉迷。这种现象，可以看作是一种歌词创作上江郎才尽的表现。
歌之曲的创作虽然比歌词有生气，但某种旧相与老态，目下也逐渐显露出来。这实在是令人警惕的现象。歌曲不仅仅是一种有旋律的美的艺术，它们在组成一个民族，一个国家的文明史、风俗史、奋斗史的同时，也是最能以动人的方式传达与保存每一个人的个人历史的见证。毫无疑问，古往今来，大凡好的、动听的、并能够流传下来的歌曲，都是来自于民间生活。几代词曲家的实践证明，只有深入民间，与人民休戚与共，同吃同住，才能创作出最美妙的、最能打动人心灵的歌曲――个中的道理很简单，因为它们源自于民间。像《走上高高的兴安岭》、《草原晨曲》、《克拉玛依之歌》、《花儿为什么这样红》、《高原之歌》、《在那遥远的地方》、《边疆处处赛江南》、《航标兵之歌》，以及信天游、秦腔等等，凡五十年来久唱不衰。这本身不仅是一个启示，更是一个智慧之门，创新之门，激情之门，优美之门，成功之门。
说到这儿，我还有另一种担心，即担心“专题词曲”的创作被一少部分人所垄断。我希望我的这种担心能通过百花齐放，百家争鸣的方式得到化解，让一批有才华的、旷世的卓绝新人登堂入室，为中国歌坛，为2008年北京奥运，带来一股弥大的清新之风，并以此显示出中国高尚的文化品格与迷人的风度。
2008年北京奥运在即，每一个国人，还包括世界上的每一个不同肤色、不同国度的人，都希望能听到一支更清新、更阳光、更透明、更优美、更动听、更感动、更自豪、更富有浓郁的民族之风的好歌，而不是再次遭遇那种自吹自擂的、炒冷饭的、自以为是的、只能“感动”自己，而不能感动万众的好歌。
您让中国感动了，您便征服了世界，感动了世界。
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