竹子不仅亭亭玉立,风采照人,而且正直虚心,岁寒不凋,有高风亮节之誉,自古为文人喜爱。张文霆喜竹画竹,是他心志所向的写照。
张文霆1954年生于古都开封,自幼受胞兄熏陶,痴迷绘画。他喜爱花鸟,更对墨竹情有独钟,临池不辍。兄长让他认识了笔墨纸砚,加上自己的勤勉用功,他的画技逐渐提高。张文霆结识董寿平和李超仁老师后,视野更为开阔。他潜心研读、揣摩名家作品,从中汲取丰富的营养,逐步领悟到传统文化的博大精深。他在临摹名作中,不机械地重复前贤,而是学习和继承其精神;在写生中,体悟不同时间和环境中的竹态、竹趣。外师造化,中得心源。观张文霆近期作品,我们可以明显地看出其借鉴的痕迹少了,风格协调、语言流畅,逐渐形成了自己的个性面貌。
个性面貌实为画家的文化修养、艺术素质和情感世界在画中的自然流露。张文霆说:“艺术贵在真诚,艺术实践的过程也是画家发现、发展和完善自己的过程。”他既努力追求又以平常心处之。墨竹在他的笔下成为情感的凝聚。
张文霆的画讲究意境,以简为尚。在《万树寒天色》中,一枝梅花蜿蜒于画面中部,蓓蕾初绽,枝干挺秀。而下方的磐石增加了画面的稳重感,构图和谐自然。他的勾线惜墨如金,深浅有别,浓淡有致。柔中见刚的线条和别致的造型相得益彰。画面宁静野逸,自得天趣。我从中读出画家清高旷远之气和心中的自然之境。他的《醉春》表现了新篁生机勃勃的景象,一枝新竹取斜势,临风摇曳,颇有新意。枝叶虚实相映,动静相宜,节奏感和韵律之美跃然纸上。
除写意花鸟外,张文霆也画山水。他的《山居》图设色淡雅,朴素率意。山川、河流、树木和房舍情景交融,气韵生动。画面充溢着温润厚实的笔墨气息。
张文霆的画表现的不仅是景物和意境,也是一种品格、一种追求。他的《风雨岁月》、《黔南风情》入选全国美展并获奖,曾多次在韩国、德国、日本等国和北京、广东、河南等地举办联展和个展。他待人真诚、热情,在画界颇有人缘。在与同道交流中,他虚心向学,广纳博取,不断丰富和充实知识,画路越走越宽。
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