俄罗斯的画家中，印象犹深的是列维坦。他笔下那些色彩浓烈的天空，镶嵌在梦幻般背景上的日月星光，那闪烁在人物眼睛里深沉的痛苦和激情，深深地震撼着我的灵魂，让我深刻地认识了俄罗斯，感受到这片土地的广袤、雄奇、美丽、深邃、神秘和永远挥之不去的忧伤。
落日的余晖，似乳白色的薄雾，在远远近近的山
列维坦的画从来不复杂，甚至很简单，很粗疏，有时似乎是漫不经心的寥寥数笔，乍看上去，色块显得有点板滞。然而，大师从来不需要那种浅表的协调感，他是用灵魂去感受大自然之美丽的。他那双眼睛，深邃得可以洞察一切，穿透一切，穿透你的思想，你的心，你的灵魂。是的，只要我走进列维坦的风景，我的心总会涌动起激烈的狂风暴雨，我不能不被那浓郁的诗意所迷醉，被自然与生命无所不及的冥冥神秘所震撼，被深邃博大灿烂夺目的俄罗斯乃至人类文化所征服。
列维坦，这位19世纪俄罗斯卓越的风景画家，他在这个世界上只活了40年。他把自己的全部生命、全部天赋与激情，都奉献给了大自然。他笔下的大地与天空，山川与河流，飞鸟、树木与花草，风雨雷电，日月星光，无不浓缩着傲岸的生命，深邃的智慧，简洁到极致的美丽。他的色彩融入了如此之多的悲欢，他笔下的风景，梦幻一般宁静而安谧。你渴望走进他的草原，钻进那些散发着苦中带甜的香味儿的草垛中去，那些勃勃生长着的碧森森的灌木丛中去，走进月色下深邃而神秘的白桦林，与那片景色浑然一体地融合……
当然，列维坦的笔下绝不仅是纯美的意境。他是一个伟大的天才。伟人的事业总是和人民共命运。列维坦本人青年时代即遭受磨难，父母早逝，生活贫穷，并因是犹太人而饱受歧视。所以，画家沉重郁愤的情感与淋漓的笔触，总是深入到人民的苦难之中。那些苍茫壮阔的草原，荒凉萧索的原野，蜿蜒曲折伸向远方的凄苦的路，那些云层中只裂开一道缝的铅灰色的天空，低飞的雨云，被厚重积雪压弯了的白桦枝条，灰茫茫的村庄，踽踽独行的老妪，土坡上带檐的埋着流放者骸骨的十字架……这是19世纪苦难俄罗斯的缩影。
艺术，就是自然加人。这是培根的名言。列维坦以自己的全副身心去爱大自然，并能深刻入微地窥视到自然的无限美丽与奥秘，从而发掘出蕴于其中的迷人的诗意。列维坦能在最平凡的景色中，揭示出无限的美。他笔下的每一根线条，每一块色彩，都倾注了画家无尽的痴迷与爱，渗透了自然的润泽，如阳光，如泉水，渗入到人的心灵与生命内部，这是对自然与生命的觉醒。大师的笔下，哪怕最微小的笔触，都包含了力量与激情，绽开着流泪的温情的微笑，飞翔着对理想执著的追求。像所有俄罗斯的美术大师一样，列维坦的笔下总是蜿蜒着苍凉的路，指向地平线的路，那是一个民族精神的指向。他把自己的所有喜悦与痛苦，都倾注于俄罗斯的大自然之中，在无尽的自然里开启心智，领悟艺术与生命，领悟痛苦，并在领悟痛苦之后抵达崇高与美丽。列维坦的伟大，在于他在作品中注入了人最本质的东西，那就是潜藏在每个人心底的最温柔的诗意，并将这诗意上升至哲理，从而与整个人类水乳交融地沟通，与人类同爱共苦。
上帝总是把原野、山水、星空、草木交给少数真正伟大的天才，铸造它们崇高的智慧与心灵。天才的灵魂与杰作，因之饱蕴着自然的乳汁与光芒，他们吸吮自然又反哺自然。生活困苦饱受磨难的列维坦，咽下了人间的苦难，却始终以悲悯的目光注视尘世，以自己卓越的天赋与热情，营造出现实与心灵之间灿烂的图腾，使苦难深重沧桑累累的俄罗斯焕发出无比迷人的光彩。
站在列维坦的风景里，我总是发出由衷的慨叹：那些大海一般无边无际波浪起伏的草原，那些蓊郁丛林中暮色渐浓的血红的黄昏，那些开在草坡上的金黄色的蒲公英和团团簇簇的毛茸茸的花絮，以及横亘在溪流上的圆木小桥和桥脚下破旧的小磨坊，那些在秋天清澈如镜的湖边沐浴着月光的有栅栏的小木屋，以及四周苍郁而深邃的白桦林，是多么令我向往，而我又是如何地远离了它们啊！
我还慨叹现代人总是远离历史，不辨沧桑。人一旦追赶实惠，势必冷却了古典的情怀。没有这些熏陶与累积，人的学识修养会变得浮浅起来。列维坦的画，浓缩了生命深重的悲怆，令你感受到强烈的震撼，心灵受到窒息般的重压，但你的精神却得以净化与升华，你会陷入深邃的沉思之中，获得激情的滋润。
列维坦的俄罗斯，你有多么迷人啊，你让我想起普希金的诗：
“……我需要的是另外一些图画：／我爱沙土的斜坡，/茅屋前面的两棵山梨树，/小门，残破的栅栏，/天空上灰色的云朵，/打谷场前面的干草堆，/和茂密的杨柳阴影下面的池塘……”
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