梁宗岱先生是著名诗人、评论家、翻译家，也是名教授，先后在北大、清华等名校执教。笔者作为他众多学生当中的一员，当初只知道他有所著述，但他本人从不提及，我们也没有机会看到。四年门下，只偶然在《羊城晚报》副刊上看到他的小品。1962年他发表《论神思》，才第一次看到他的学术文章。到上世纪70年代中期，在香
梁宗岱先生的作品、译作，因为种种原因，长期埋没在图书馆的深海里，零散地分布在国内外的杂志当中。1935年至1936年，商务印书馆出版过《诗与真》、《诗与真二集》和《一切的峰顶》，其余作品再没有结集。虽说从上世纪30年代的《中国新文学大系》直至90年代的中国现代诗选，无不选入他的诗作，但现在年轻人对他的作品所知不多，没有一个整体印象。
在长达60多年的创作生涯中，梁先生从诗歌创作，文艺理论，直至文学翻译，皆有所贡献。其中的诗论，其深入精辟的见解，滔滔不绝的文思，顺手拈来而贴切自然的中西例句，皆以艺术手法作为向导传递给读者，是文艺理论中的经典著作。在文学创作开始不久，他游学欧洲，遇上瓦莱里和罗曼・罗兰，是他的文学生涯的重要时刻。当他带着深厚的国学根底，进入到西方世界，东西两种文化在他身上产生冲击，凡事皆可比较，增添补充的结果，知识面变得更广，视觉、思维的天地开阔了，这种冲击显然造就了他。用他自己的说法是，“影响我最深彻最完全，使我亲炙他们后判若两人的，却是两个无论在思想或艺术上都几乎等于两极的作家：一个是保罗・梵乐希，一个是罗曼・罗兰”。
读梁先生的作品，你会发现其文学知识面很广。尤其诗论，但凡落笔，中外名家名句，中外理论，一起粉墨登场。在比较当中，阐释效果显凸丰富，辐射面更自由广阔。他以文学手法来对付文艺理论，一如蒙田以文学手法来谈哲学，里尔克以散文来论罗丹的石头,尽量着重艺术的感染力，使读者避免在理论上硬碰的乏味，得到逍遥读书之乐，审美世界也特别闪烁生辉。
梁先生的翻译风格和写作风格基本一致，都着重艺术感染，有广博的文学视野，用字精辟准确，颇得瓦莱里的精髓。你读他的诗译，不论《水仙辞》，或韩波、魏尔伦、里尔克，你会发现，第一想法、现成字句，都是他所拒绝的。经过思维筛选，有出奇不意的字眼，也有平常惯熟的，皆显得独到，在文学的天平中具有分量。
《梁宗岱著译精华》（插图本）中央编译出版社
 |
