一部交响乐作品能连演这么多场，场场爆满,在社会上受到如此欢迎,是多年来罕见的现象。王益作词作曲的大型乐队与声乐套曲《神州颂》就是这样一部作品。“五一”前,中国交响乐团的《“神州颂”2007交响音乐会》在上海大剧院、杭州剧院、广州星海音乐厅、珠海体育馆和深圳大剧院共演出了11场,观众达2万5千人,并受到媒
《神州颂》通过管弦乐队和人声的配合，尽情抒发了作者对祖国的热爱之情和对民族复兴大业的必胜信念，歌颂中国共产党领导的伟大的改革开放事业，展示当代中国人的梦想和追求，抒发他们血液中流淌了五千年的自强不息的民族精神。《神州颂》共分为四个乐章――第一乐章“春晓”，由女声轻轻吟唱，具有中原文化的基调，而后的华彩乐段充分展示了花腔女高音的声乐技巧，表现了一种内心的企盼与呼唤；圆舞曲的节奏富于时代感，是一种脱去了欧洲式矜持外衣的中国特色圆舞曲。第二乐章“奋进”，运用奏鸣曲式，通过奋进和挑战两种不同格调旋律的对比，展示前进中的矛盾和冲突，显示了中华民族坚忍不拔、勇往直前的精神。第三乐章“宝岛”，既有台湾地区高山族音乐的旋律，又有蒙古族音乐的节奏，熔各民族风情于一炉，揭示了中华儿女对祖国统一的渴望。第四乐章“腾飞吧，中国”是作品的核心，由管弦乐队吹响民族复兴的号角，并进而引出了大合唱“太阳又从东方升起”。接着是男女二重唱“召唤”，表现出中华儿女响应祖国的召唤，投身于民族复兴的浪潮。最后，伴随乐队再一次奏响“太阳又从东方升起”的主题动机和民族复兴号角，合唱以坚定、庄严、陶醉而宏大的气势演绎了尾声“飞吧，中国”，全乐章充满了自信和力量，昭示着中华民族的伟大复兴一定能够实现。
此次巡演，全体演员从二度创作上对这部作品精心锻造。演出中乐队满“弓”满调，80人的合唱团唱出当代中华儿女“下五洋捉鳖，上九天揽月”的豪迈气魄。演出可谓“愈演愈烈”。中国交响乐团音乐总监邵恩将自己的情感与作曲家的情感融汇到一起，他充分挖掘出作品中的内涵，指挥中，他用全身细胞将大家的热情充分激发出来。特邀指挥谭利华那“谭”指一挥间，以“长江与世界相连”的博大民族气魄深深感染了每位音乐家和每位观众。女高音歌唱家幺红舒展其明亮的歌喉，花腔华彩中一个常人难以企及的高音D总是掀起音乐会上的第一个高潮；廖昌永横跨在男中音和男高音的两个音域中，游刃有余；而孙砾的演唱则充分突出了中低音声区的雄浑与深沉，显示出“两岸深情。”
演出一路上撼动了票房，每当《神州颂》的最后一句唱完，台上台下总是沸腾一片，全体观众起立，击掌相和，大家长时间沉浸在“百年的冲动让我们飞翔”的民族豪情中，曲终人不散。
《神州颂》摈弃了外来音乐形式的隔阂，以大段的、长线条的抒情旋律为基础，借鉴了中国古典诗词歌赋的传统，具有浪漫的风格和现代生活气息。有的观众说，过去听过许多交响乐，总有一种外来文化的感觉，而听《神州颂》，感到和听自己喜爱的流行歌曲同样通俗易懂，同样亲切感人。上海市音协主席陆在易说：“《神州颂》通篇都洋溢着爱国主义的情感。”上海歌剧院艺术总监张国勇博士说：“作品非常地流畅通顺，从这种音乐中可以欣赏到一种真实的情感。”音乐学家钱苑教授说：“《神州颂》的创作对我们的文化战略发展有着启示性的意义。”国交团长关峡说，当前这样的音乐作品太少了，演出市场证明这种主旋律的音乐作品顺应了时代的需求。
目前，全国各地的演出商纷至沓来，中国交响乐团《神州颂》的演出邀请应接不暇。
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