这个戏创作于1986年,选择这一题材,与我的生活经历有关。我高中毕业时正值“文化大革命”开始,于是我这个家乡五六万人中仅有的考上高中的三人之一,回到湖南岳阳偏僻山村务农,觉得有些怀才不遇。1973年起我在县文化馆作临时工,开始写小说和散文,后来又为县里的花鼓戏剧团写剧本。1985年调入岳阳市戏剧创作室,这才成了真正意义上的文化人。拨乱反正后,“尊重知识尊重人才”的口号提了出来,很多文艺作品开始涉及这一题材,我想写一个既有文学追求又有思想深度的新戏,于是,就有了《曹操与杨修》。
剧本发表后得了全国优秀剧本奖。三个月后,我收到时任陕西省京剧团团长的尚长荣先生的来信,是毛笔直书的八行宣,表达了对《曹》剧的赞扬和领衔演出的愿望。当时不知道尚先生是京剧名家,但他慧眼识珠,让我有遇到知音的兴奋。后来,尚先生又来信说《曹》剧不在陕西投排了,因为找不到饰演杨修的角儿,改在上海京剧院排演。
我当时在岳阳工作,为了排《曹》剧,先后跑了九趟上海,剧本也改了十稿。马科导演是一个激情洋溢的人,看了剧本,便马上涌起了创作冲动,但他对此剧的处理,却让我不能接受。因为我的思维全在剧本文学上,而马导则通盘考虑的是他的舞台。我们各执己见,大吵一架,不欢却未散。其实马科是个天才的戏曲导演,我按照他的意图修改剧本,很多地方获益匪浅。《曹》剧的成功,马导的确功不可没。
我也很钦佩当时上海京剧院的马博敏院长。她拍板排《曹》剧并请上海市文化局、宣传部和市委领导审查的气魄,令我刮目相看。记得看完连排,领导还没有开口,她便抢着说:“这个戏,领导说好,我们高兴,说不好,我们也演定了,今天主要是请领导给予支持。”我吓了一跳,哪有这么跟上级说话的?但是上海的领导非常开明,不但没有反感,反而讲了许多鼓励的话,让人心里暖洋洋的。
1988年12月,《曹操与杨修》参加文化部在天津举行的京剧新剧目汇演,大获成功,次年获戏曲最高学术奖――中国戏曲学会奖,1995年获首届中国京剧节唯一金奖,至今仍是新时期京剧的优秀之作,也是上海京剧院和尚长荣先生的保留剧目。
记得1989年10月,《曹》剧进京参加第二届中国艺术节并到中央警卫局礼堂演出。演出结束后,胡乔木同志上台接见。他表情极为严肃,几乎是板着脸问:“谁是编剧?”我走上前去,他仍一脸肃然,但紧紧握着我的手,说:“你写了一个大作,我得到了艺术的享受!我听说有人对这个戏东拉西扯,我要指着他的鼻子骂!”胡乔木同志这番肯定的话语,给了我极大的鼓舞。
(本报记者苏丽萍采访整理)
人物小传:陈亚先,1948年9月出生,湖南岳阳人,国家一级编剧,现任湖南省文联副主席、湖南省剧协副主席、岳阳市文联主席。1979年开始从事戏剧创作,发表《曹操与杨修》、《胡笳》、《天下归心》、《宰相刘罗锅》、《市长夫人》等多部剧作。出版剧作集《湖南当代剧作家选集・陈亚先卷》、理论专著《戏曲编剧浅谈》。曾获全国优秀剧本奖、文化部优秀编剧奖、中国戏曲学会奖、中宣部“五个一工程”奖等多个奖项。《曹操与杨修》被译成英、法、俄文在国外演出。
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